| Главная » Файлы » Публикации » Ежемесячная газета |
Библиотечный вестник № 8 август 2016 года
| [ Скачать с сервера (172.5 Kb) ] | 30.08.2016, 15:09 |
| В рождественские дни, а точнее 28 декабря 1895 года у входа в «Гран-кафе», что на бульваре Капуцинок, появилась афиша, приглашавшая посетить представление «Кинематографа Люмьер». Люмьер – фамилия изобретателей кино, братьев Луи Жана (1864-1948) и Огюста (1862-1954). Слово lumiere по-французски означает «свет». Весьма символично, что у создателей зрелища, основанного на воспроизведении движения с помощью света, оказалась соответствующая фамилия. Те, кого любопытство заставило заплатить один франк за билет, спускались в нижний зал кафе. Здесь у одной стены было натянуто белое прямоугольное полотнище, а у противоположной стоял на штативе ящик, напоминавший аппарат фотографа. Когда зрители заняли места в середине зала, свет померк, а экран осветился ярким трепещущим сиянием, все остолбенели от изумления: ведь то, что наши современники видят каждый день и на что уже не обращают внимания, в конце XIX столетия увидели впервые. Движущиеся картины сменяли одна другую. Лодка качалась на волнах. Пожарные выезжали на пожар. Стена обрушивалась в клубах пыли. А когда в глубине экрана появился паровоз и, увеличиваясь в размерах, стал надвигаться на зрителей, многие непроизвольно вскрикнули и подались назад. Поначалу ничто не предвещало новому изобретению статуса искусства. Его создатели относились к своему детищу довольно легкомысленно. Огюст Люмьер думал, что они с братом сконструировали всего лишь забавную игрушку, которая будет в моде не больше полугода. А Луи Люмьер будто бы рассказывал, что изобрел кино, когда заболел гриппом: лежа в постели и от нечего делать разработал проект синематографа. Но кинематограф стал самым массовым из искусств. Изобретения в механике, оптике, химии подготовили условия для рождения нового искусства. Цепь технических открытий завершилась последним шагом, сделанным сметливыми французами. Прошло несколько месяцев после знаменитого сеанса на бульваре Капуцинок и первые кинооператоры (они же были и киномеханиками) с аппаратами и кинопленками разъехались по всему свету – как герой картины Аллы Суриковой «Человек с бульвара Капуцинов» (правильное название улицы в Париже – Бульвар Капуцинок), которого сыграл Андрей Миронов. В 1896 году в кино пришел новый человек - Жорж Мельес, директор и режиссер парижского театра. Мельес приобрел в Англии кинокамеру и приступил к съемкам игровых фильмов с участием актеров своего театра. Сами того не подозревая, братья Люмьер и Жорж Мельес стали зачинателями новой профессии – профессии кинорежиссера. Чем совершеннее становилось кино, тем больше в нем появлялось новых профессий. В последние годы к ним добавились специалисты по компьютерной графике, созданы огромные лаборатории, работающие на индустрию кино. И все более важное место стал занимать продюсер – тот, кто обеспечивает финансирование фильма и заинтересован в продвижении его на кинорынке. Братья Люмьер удачно совмещали в себе качества режиссеров и продюсеров, поэтому дело у них шло успешно. Кинематограф стремительно завоевывал все новых поклонников и наполнял кошельки создателей фильмов и владельцев кинотеатров. А между тем кино долго не имело утвердившегося названия. В разных странах и в разных слоях общества его называли по-разному – от «кинемо-, хромо-, мега-, фоно-скопографа» и «иллюзиона» до ласково-уменьшительных «кики», «кинемоша», «кинемошка» и дожившего до наших дней «киношка». В 10-х годах в Россию пришло принятое в Германии слово «кино», однако окончательно оно утвердилось у нас лишь в 20-х годах. В 10-х годах писатель Леонид Андреев назвал «кинемо» «Великим» («Письмо о театре», 1913 год). С его легкой руки все новые термины, которые использовались применительно к кинематографу, начали сопровождаться этим эпитетом. По мере взросления кинематограф все активнее пользовался богатством, накопленным старшими искусствами. Он заимствовал сюжеты из литературы. Еще в 1916 году русский режиссер Яков Протазанов экранизировал знаменитую пушкинскую повесть «Пиковая дама», роль Германна в которой сыграл выдающийся актер немого кино Иван Мозжухин. Киноэпопея Сергея Бондарчука «Война и мир», снятая в 60-х годах по роману Льва Толстого, в 2000 году была реконструирована с помощью новейшей цифровой техники и предстала перед зрителями во всем своем блеске. Развитию изобразительной культуры фильма способствовало мастерство операторов, которое к концу 20-х годов превратилось в своего рода «киноживопись». Индивидуальная операторская манера придает фильму неповторимое обаяние. Многие режиссеры предпочитают работать с одним оператором. Графическая четкость и неподражаемое искусство ракурса Эдуарда Тиссе идеально соответствовали режиссерским замыслам Сергея Эйзенштейна. Даниил Демуцкий с помощью различных насадок на объектив окутывал дымкой пейзажи и «рисовал» портреты актеров в мягких приглушенных тонах. Так он вместе с Александром Довженко создавал поэтическое кино. В кино главной фигурой для зрителя всегда был актер. Неслучайно именно кинематограф породил систему звезд. Кинозвезда не просто талантливый актер или актриса: это воплощение идеалов, отражение зрительских желаний и надежд. Вера Холодная и Иван Мозжухин, Чарли Чаплин и Грета Гарбо, Жан Габен и Мэрилин Монро, Любовь Орлова и Алексей Баталов, Бриджит Бардо и Джек Николсон, Андрей Миронов и Леонардо ДиКаприо – все они не только выразители общественных настроений. Они диктуют моду и стиль поведения, служат примером в жизни и становятся символом эпохи. Библиотекарь Варавва А. Н | |
| Просмотров: 281 | Загрузок: 7 | Рейтинг: 0.0/0 | |
| Всего комментариев: 0 | |